第十九屆（2016）西湖藝術(shù)博覽會即將在杭州盛大開幕
一年一度的西湖博覽會接近尾聲，而每年此時，作為西博會最后一個壓軸項目“西湖藝術(shù)博覽會”，將于周五（11月4日），在和平會展中心正式開幕。
這兩年，西湖藝術(shù)博覽會的規(guī)模也是越做越大，今年也不例外。20000平方米、1000個標準展位，100多家海內(nèi)外畫廊和藝術(shù)機構(gòu)，將會展出數(shù)千件原創(chuàng)藝術(shù)品。為了更方便觀眾觀看，本屆展會還特別將展覽活動進行分類，設(shè) “邀請展”、“主題展”、“推薦展”、“機構(gòu)展”、“外圍展”和“藝術(shù)活動”等六大板塊。
今年藝博會，有三場展覽是近十年以來在杭州難得一見的，它們分別是：西方現(xiàn)代藝術(shù)展、西方藝術(shù)大師原作展以及東方當代藝術(shù)展。
在西方藝術(shù)大師原作展中，我們可以看到那些曾經(jīng)出現(xiàn)在我們初中或者高中美術(shù)課本里的大師們的原作，比如荷蘭黃金時代風景畫佼佼者揚·凡·戈因、法國現(xiàn)實主義畫派巨匠米勒、學院派魁首畫家布格羅、印象派代表雷諾阿、以及后印象派藝術(shù)三杰之一的高更。
這些人的作品一般都被外國知名的美術(shù)館、機構(gòu)以及私人搶著收藏，極少展出。即便來到國內(nèi)展覽也大多設(shè)在北京、上海等地，這一次能在杭州展出，雖然數(shù)量不多，但卻值得細細品味觀賞。
相比大師原作展中那些大師的名字，西方現(xiàn)代藝術(shù)展上的這些藝術(shù)家，對國內(nèi)普通觀眾而言或許稍微有些陌生，但若提起一些名字，大家肯定還是會有印象。
比如賈科梅蒂，今年5月，在上海舉行的賈科梅蒂回顧展，觀眾平均需要排一個小時的隊，才能看到他的作品。而這位把所有人像都雕塑成瘦成一道閃電的藝術(shù)家，他的作品卻以1.41億美元的成交價刷新了藝術(shù)家世界拍賣的紀錄，被稱為“最昂貴的雕塑”。此次在杭州展示的，是他的名作《站立的女人》。
除了賈科梅蒂之外，曾從納粹集中營里死里逃生的以色列傳奇畫家阿維格多·阿利卡，與馬蒂斯一同創(chuàng)立“野獸派”的德朗，意大利“宅男”畫家、畫了一輩子瓶瓶罐罐的喬治·莫蘭迪等人的作品也將出現(xiàn)在這場展覽中。他們傳奇的經(jīng)歷，或多或少都會從他們的畫里流露出一些氣息。
而在東方當代藝術(shù)展里，我們看到了中國當代許多久未在國內(nèi)展覽作品的藝術(shù)界大咖，比如，作品充滿人文氣質(zhì)的陶藝家白明；與王廣義、張曉剛、岳敏君并稱“中國當代藝術(shù)F4”的方力鈞；四川美術(shù)學院院長，去年把朋友圈里的65張美女自拍畫成素描的龐茂琨；中央美術(shù)學院副院長，看起來特別有搖滾范的蘇新平；還有去過許多地方的中國美院教授楊勁松。
第十九屆（2016）西湖藝術(shù)博覽會
時間：11月4---7日9:00---17:00
地點：杭州市紹興路158號和平國際會展中心
門票：50元
本次展覽最推薦的，就是這次的“邀請展”——西方藝術(shù)大師原作展、西方現(xiàn)代具象表現(xiàn)繪畫展與東方當代藝術(shù)展。
|part1 ·西方藝術(shù)大師原作展|
這些人無需介紹，光一個名字，就足夠牛逼的。
法國現(xiàn)實主義畫派巨匠米勒的《勞作者素描五幀》
學院派魁首畫家布格羅的《海邊遐想》
印象派代表雷諾阿的《草地上的裸女》最初版本
后印象派藝術(shù)三杰之一高更的《保羅·帕羅尼尼肖像》
這些大師級的作品，我們都在美術(shù)課本上見過，都是很牛的美術(shù)館以及私人珍藏，一般都只在上海北京展出。
這次，你可以在杭州一次性看到。
精彩當然不止這些。
|part2 ·西方現(xiàn)代具象表現(xiàn)繪畫展|
這里，匯聚了一批西方具象表現(xiàn)藝術(shù)家的代表之作，包括德朗、莫蘭迪、賈科梅蒂、阿利卡、司徒立等。
1、阿爾貝托·賈科梅蒂
出生在瑞士一個畫家家庭。
1930年他參加超現(xiàn)實主義運動，成為此派代表性的雕塑家。
很多美術(shù)館、博物館，都以能擁有一件賈科梅蒂的作品為傲。
今年5月，在上海舉行的賈科梅蒂回顧展，觀眾平均需要排一個小時的隊，才能看到他的作品。
這次來杭州的，是他享譽世界的名作——《站立的女人》。
2、 阿維格多·阿利卡
以色列最重要的當代藝術(shù)家之一。
早年以抽象藝術(shù)享譽畫壇。1965年，在他取得巨大成功之時卻毅然放棄了這一切，從頭再來。
他曾被關(guān)進過納粹集中營，后接受包豪斯式的現(xiàn)代美術(shù)教育。但與賈科梅蒂的交往，成了他藝術(shù)生涯重要的轉(zhuǎn)折。
他的作品很少在國內(nèi)展出。多被法國、英國等美術(shù)館收藏。
他開始將視線僅僅指向可見世界，畫風走向?qū)憣崱?/span>
畫作的題材均來自于他的日常生活，他相信任何一件微小的事物都可能具有深層的意義。
你可以看到他的作品，《茶壺與杯子》。
3、德朗
法國畫家，他是與馬蒂斯一起創(chuàng)立野獸派的男人。
不是那個賣花的野獸派。
野獸派的風格，是鮮艷、濃烈，筆法直率而粗放。例如，《穿和服的馬蒂斯夫人》就是頂級的野獸派畫作。
可能就是野獸派過于熱情讓他有點吃不消，所以到了晚期的時候，德朗的作品更傾向于傳統(tǒng)。
這是晚年畫的靜物畫，超常的大尺寸。
小物品，大空間，給人一種空靈的感覺。
《靜物水果和罐子》
4、喬治·莫蘭迪
意大利著名的版畫家、油畫家。
除了出門去蘇黎世看了趟保羅·塞尚的畫展，一輩子都沒走出過意大利，甚至兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)都沒離開過出生的小城鎮(zhèn)。
他終身不曾有婚姻，連像樣點兒的情事也欠奉。
他只躲在小屋里，安靜地對著一堆瓶瓶罐罐畫了一輩子。
很多人認為，他才是性冷淡風和高級灰的鼻祖。
事實上，他的畫，能給人以極溫柔的精神慰藉。
西方評論界認為,莫蘭迪的畫，關(guān)注的是一些細小的題材,反映的卻是整個宇宙的狀態(tài)。
《靜物》
5、司徒立
法籍華裔著名畫家和藝術(shù)理論家，還是中國美術(shù)學院藝術(shù)現(xiàn)象學研究所所長、藝術(shù)哲學與文化創(chuàng)新研究院院長。
10月是他的生日月，他往往會在杭州，給新學年的國內(nèi)學生上課。
在玉皇山南麓的虎玉路18號，有一個光達美術(shù)館，他是終身館長。
這個和杭州有這么多緣分的畫家，帶來的作品是《茶花。
|part3 ·東方當代藝術(shù)展|
說到當代藝術(shù)，大家往往都覺得西方牛。
其實，現(xiàn)在，全球主義的西方話語，正在以新的熱情關(guān)注著中國當代藝術(shù)。
東方當代藝術(shù)展的藝術(shù)家們，有著共同的特點：都是出生于20世紀六七十年代，受過嚴格而規(guī)范的學院式藝術(shù)教育，經(jīng)歷過時代變遷、和民族起伏。
在他們身上，既有著歷史文化斷層的烙印，又有著更深的對“本土”的理解和感懷。
1、白明
當代陶藝家，清華大學美術(shù)學院陶瓷藝術(shù)系主任。
近年來，在法國多次舉辦具有國際影響力的個展。
他的作品，有著一種獨特的人文氣質(zhì)。
2、方力鈞
當代畫家，中國后89新藝術(shù)潮流的代表之一。
與王廣義、張曉剛、岳敏君被并稱為“中國當代藝術(shù)F4”。
他的作品，充滿著玩世不恭與潑皮的另類氣質(zhì)。
3.龐茂琨
當代畫家，四川美術(shù)學院院長。
很愛畫美女，去年他把朋友圈的65張自拍照，畫成了素描作品。
在網(wǎng)上狠狠走紅了一把。
4、蘇新平
當代畫家，中央美術(shù)學院副院長。
留著一頭披肩長發(fā)，特別像搖滾青年，但其實為人寬厚。
上世紀八十年代，他就以版畫揚名國際�！都拍男℃�(zhèn)》是他的成名作。
老外特別喜歡他的作品，大英博物館、舊金山博物館、新加坡國立美術(shù)館等多家機構(gòu)都有收藏。
5、楊勁松
出生在長沙，到廣州求學，再到浙江深造，后來又東渡日本，轉(zhuǎn)赴法國留學�；貒螅谖靼矆�(zhí)教，現(xiàn)在在杭州，他是中國美院的教授，也是美院美術(shù)館館長。
這樣的經(jīng)歷，讓他很獨立，很自我，同時不在乎藝術(shù)風格的定型與思維的一貫。
這些作品，你都能在藝博會上看到。
不僅適合藝術(shù)愛好者，也適合帶孩子來進行一場美學教育。