中國(guó)古代書畫跌宕斑斕 投資收藏潛力無(wú)限
對(duì)于一般書畫收藏愛(ài)好者來(lái)說(shuō)，在古代書畫和近現(xiàn)代書畫作品的收藏中，我們應(yīng)該如何進(jìn)行抉擇，顯然成為人們所面臨的一個(gè)重要問(wèn)題。書畫圈網(wǎng)小編認(rèn)為，相對(duì)于近現(xiàn)代書畫，古代書畫由于在中國(guó)美術(shù)發(fā)展史上有著獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值，又具有極其稀缺資源等特性，投資收藏潛力無(wú)限。
中國(guó)書畫史上，古代書畫跌宕斑斕
書畫圈網(wǎng)小編就中國(guó)古代書畫的價(jià)值與收藏投資請(qǐng)教了京城一位專注于古代書畫研究的周先生，他介紹，古畫收藏一般以宋元代作為界線。我們?cè)谒卧獣嬚淦氛怪绣塾危q如走進(jìn)這段跌宕斑斕的中國(guó)繪畫書法史。宋元書畫墨跡形成華北、江南和四川“南北西三足鼎立”的地域特征，是這三個(gè)地域的自然環(huán)境、政治環(huán)境、經(jīng)濟(jì)環(huán)境與文化心境、藝術(shù)心境相互作用的中國(guó)翰墨魂脈演繹的結(jié)果。水墨畫的興起可以追溯到盛唐至中唐時(shí)期的吳道子、項(xiàng)容和王墨，隨著五代兩宋山水畫的崛起，尤其是宋人崇尚平實(shí)、儒雅和理智的世界觀的逐步確立，注重黑白陰陽(yáng)互補(bǔ)的水墨畫令人矚目。中國(guó)山水畫于東晉而滋育，于南北朝而確立，“隋唐山水定乾坤”，到了五代宋元已由人物畫為主悄然轉(zhuǎn)向山水畫，人物逐漸走入山水間，形成以山水為主，人物與建筑點(diǎn)綴其中的新局面———“山水+人物畫”。
“細(xì)節(jié)至上”，以物擬人，宋代花鳥畫在宮廷畫院獨(dú)樹(shù)一幟。以簡(jiǎn)代繁，“偏安情懷”，是南宋院體畫的藝術(shù)特征。“傳承與超越”，使兩宋文人書法和皇帝法書呈個(gè)性化趨勢(shì)。“文人話語(yǔ)年代”，文人山水畫的基本特點(diǎn)在于強(qiáng)調(diào)山水畫的文學(xué)性和筆墨的韻律性，以書入畫，追求用筆用墨的書法化、寫意化，重視繪畫中詩(shī)書畫的進(jìn)一步結(jié)合。如元代倪瓚的《江渚風(fēng)林圖軸》可見(jiàn)前景幾株枯樹(shù)，遠(yuǎn)處山影呼喚，江渚暮潮初落，風(fēng)林霜葉渾稀。作品枯筆淡墨，文雅松秀，借鑒書法，疏簡(jiǎn)天然，具有元代文人畫的文化特征。元代盛懋的《山居納涼圖軸》筆墨精湛華麗，設(shè)色師承唐人，行筆屈曲披散，整體韻律波動(dòng)，山石林木合一，線條高逸俊朗。元代徐賁的《溪山圖軸》(克利夫蘭藝術(shù)博物館藏)山脈蜿蜒，峰巒無(wú)盡，坡石壘疊，茅屋相間，“滿壑春陰滿澗苔，茶煙起處薜帷開(kāi)。山童頻報(bào)敲門客，總為催詩(shī)索畫來(lái)”，“其面貌有別于宋人巨幛山水，而取元末文人畫之形制，注重個(gè)人性情的抒發(fā)，為畫家遣興寫意之作。”還有南宋趙佶的和趙昚的《行楷蘇軾詩(shī)句頁(yè)》無(wú)疑反映了“傳承與超越”的兩宋書法的風(fēng)格特征。是藝術(shù)價(jià)值都是不可估量的。
古代書畫否具升值潛力，時(shí)間是評(píng)判者
針對(duì)當(dāng)前古畫價(jià)格竟不如近現(xiàn)代畫作的怪象，周先生給予了這樣的解讀：宋元代以前的古畫都是考古價(jià)值極高的孤本，一般不會(huì)進(jìn)入收藏品拍賣市場(chǎng)。而明清的古畫也因連年戰(zhàn)禍和社會(huì)動(dòng)蕩而大規(guī)模流失。此外，古人一生下來(lái)就使用毛筆，加上古典文學(xué)的積淀，有一股近現(xiàn)代作品所不能及的古風(fēng)。所以，古畫無(wú)論是收藏價(jià)值還是作為文物都是珍貴的。但在當(dāng)今中國(guó)畫拍賣市場(chǎng)卻出現(xiàn)了“古畫價(jià)格竟不如近現(xiàn)代畫作”的怪象，如當(dāng)代一些名家的作品拍賣價(jià)格競(jìng)?cè)桓叱鲆话愎女嫷膸妆�，這從某些層面來(lái)說(shuō)，人們鑒賞古畫的藝術(shù)修養(yǎng)還不夠，此外，拍賣市場(chǎng)彌漫的商業(yè)炒作氛圍也使得人們對(duì)近現(xiàn)代畫作的追捧甚囂塵上。還有就是一些收藏者道聽(tīng)途說(shuō)、人云亦云，缺乏對(duì)作品原有藝術(shù)價(jià)值的深入研究。這些都導(dǎo)致了國(guó)畫拍賣市場(chǎng)中古畫價(jià)格與實(shí)際價(jià)值不相對(duì)等的現(xiàn)象。周先生認(rèn)為，一幅畫的藝術(shù)價(jià)值以及是否具升值潛力，要由后世來(lái)檢閱，時(shí)間是價(jià)值最好的評(píng)判者。
收藏者要具備豐富的美術(shù)史知識(shí)
那么，古代書畫的升值空間在何處？一直對(duì)古畫的升值潛力充滿信心的周先生說(shuō)，隨著人們審美層次提高，認(rèn)清了炒作的真相，古代書畫的升值潛力會(huì)體現(xiàn)出來(lái)。他還提到，現(xiàn)在很多名畫收藏者主動(dòng)向畫家請(qǐng)教學(xué)習(xí)，就是為了彌補(bǔ)以前缺失的藝術(shù)修養(yǎng)，開(kāi)始尊重前人留下來(lái)的無(wú)價(jià)瑰寶。在中國(guó)臺(tái)灣和日本，近現(xiàn)代名畫的價(jià)格從來(lái)沒(méi)有超過(guò)古畫，這都是出于對(duì)歷史的尊重，而這種藝術(shù)素質(zhì)在中國(guó)內(nèi)地還需要長(zhǎng)期的培養(yǎng)。
周先生強(qiáng)調(diào)，收藏古代書畫，既應(yīng)關(guān)注大家的作品，更要挖掘那些還不太為今人所熟悉但是獨(dú)具風(fēng)格的書畫家的精品。比如，董其昌、文征明、陳洪綬、唐寅、沈周等書畫大家，以及夏昶、吳偉、袁靖丘、陳淳、周之冕等明朝相對(duì)名頭較小的畫家。他提醒收藏古代書畫的朋友，應(yīng)該不在乎這些書畫家名頭的大小，而是更關(guān)注作品本身的藝術(shù)質(zhì)量。