本報北京訊 葉芳芳 通訊員 王亞楠 由中國美協(xié)、北京市美協(xié)、中華藝術(shù)宮、上海中國畫院、北京畫院共同主辦的“20世紀(jì)中國美術(shù)大家系列之‘高妙傳神——關(guān)良繪畫藝術(shù)展’”于4月10日在北京畫院美術(shù)館開幕。這是開創(chuàng)中國戲劇題材繪畫的藝術(shù)名家關(guān)良，繼1956年在北京舉辦個展之后，再次與公眾的藝術(shù)交流。展覽聚集了關(guān)良先生20世紀(jì)三四十年代對戲劇人物繪畫的早期探索之作，五六十年代趨于個性化的風(fēng)格之作，以及七八十年代筆墨老道的成熟之作。更為難得的是，此次展覽征借到關(guān)良藝術(shù)中較少呈現(xiàn)的風(fēng)景、靜物、寫生，以及革命樣板戲等題材作品，為理解關(guān)良的藝術(shù)漸進(jìn)之路，提供了一次寶貴的機(jī)會。

　　關(guān)良是20世紀(jì)引領(lǐng)近代水墨戲曲人物畫高峰的大家。他一生創(chuàng)作豐厚，有舞臺速寫、油畫、水墨畫等。他的水墨戲曲人物畫將中西方技法相融合，擷取戲曲人物為創(chuàng)作母題，以稚拙、古樸之風(fēng)躍入世人視角，令人驚嘆不已。以夸張的造型、精煉古拙的筆墨創(chuàng)作而成。水墨戲曲人物畫，同戲曲表演藝術(shù)有著諸多的相通之處。同時，他的作品也由于仿佛兒童的信筆涂鴉而不為世人所理解。

來源：美術(shù)報

　　作為早期留學(xué)日本藝術(shù)家的代表，他在上世紀(jì)初期就探索如何在繪畫創(chuàng)作中表現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化元素，尤其是中國戲曲藝術(shù)元素與油畫表現(xiàn)語言的融合。他的探索性思想和開拓性藝術(shù)實踐，為中國畫的革新提供了新的思維模式與范本。在當(dāng)前一種開放性的藝術(shù)創(chuàng)作環(huán)境當(dāng)中，通過對關(guān)良繪畫藝術(shù)展開深入細(xì)致的探究，尤其對其戲曲人物畫藝術(shù)進(jìn)行分析梳理，促進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)家觀念思維的轉(zhuǎn)變及藝術(shù)表現(xiàn)形式的多樣化，同時也為當(dāng)代藝術(shù)家潛心探究本民族的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵提供有益啟迪。